I CAN BUY MYSELF FLOWERS – Gruppeudstilling i Kunsthal n

Når kunst og selvstændighed blomstrer

Ulala Imai, Gate Keeper 2025. Olie på lærred, 259 x 194 cm. Credit Kei Okano.

✮✮✮✮✮

' …… publikum inviteres ind i et rum, hvor intimitet, refleksion og sociale relationer kan folde sig ud på nye måder ….. '

– Githa Schultz, KULTURINFORMATION

Den 8. marts 2026 åbnede Kunsthal n sin fjerde udstilling siden etableringen i 2024.

Gruppeudstillingen I CAN BUY MYSELF FLOWERS, der samler 13 kunstnere fra ind- og udland, låner sin titel fra en linje, populariseret af sangerinden Miley Cyrus.

Udstillingen er ikke tænkt som et kønspolitisk statement, trods åbningsdatoen, snarere bruges udsagnet som en enkel indgang til et bredere spørgsmål om selvstændighed, omsorg og relationer. Blomsten – et af kunsthistoriens mest brugte motiver – fungerer her som kulturelt tegn: gave, gestus og social markør.

I udstillingen forskydes betydningen en anelse. Hvad sker der, når blomsten ikke gives til andre, men til én selv? I den bevægelse bliver motivet et billede på handlekraft og en stille form for autonomi.

Som ikke-kommerciel kunsthal arbejder Kunsthal n med et program, der især giver plads til yngre og internationale kunstnere.

Med gratis adgang og en udtalt vilje til formidling skaber Kunsthal n et rum, hvor kunsten ikke først og fremmest mødes gennem teori, men gennem stemninger, erfaringer og den mere umiddelbare genkendelse, der kan opstå i mødet mellem værk og beskuer.

I CAN BUY MYSELF FLOWERS, © Kunsthal n. Fotograf Anders Sune Berg.

Ulala Imai – Det hverdagslige som poesi

Med på udstillingen er blandt andre den japanske kunstner Ulala Imai (f. 1982), som maler med en sjælden lethed. Hvert penselstrøg føles som en direkte forlængelse af hendes blik – noget, man ikke kan lære, selvom man kan lære teknik og komposition. Hendes malerier ånder på en måde, der får det til at føles, som om rummet selv hvisker historier til beskueren.

Imai voksede op omgivet af teselskaber og popkulturelle helte, hvor barndommens kitschede figurer smeltede sammen med havens blomster og smørret på brødet, til små eksistentielle avatarer.

Det univers var hverken nostalgisk eller disciplineret; det var hendes egen måde at finde styrke og skabe frihed på. Hun inviterer os ind som en venlig, opmærksom vært, hvor det hyggelige og det mystiske altid ligger lige ved siden af hinanden.

I værket Gate Keeper leger hun med grænsen mellem det genkendelige og det gådefulde. Figuren og omgivelserne virker umiddelbare, men bag facaden gemmer der sig en subtil uro – noget, man får lyst til at berolige eller beskytte. Hverdagsdetaljer bliver poetiske med en snert af uhygge, og maleriet åbner et rum, hvor man kan spejle egne følelser, fantasier og historier.

Nova Jiang, Untitled 2026, olie på træpanel 43 x 43 cm.

Jammie Holmes – Drømme og Wake-Up Calls

I udstillingen viser den amerikanske kunstner Jammie Holmes et værk, der på overfladen virker idyllisk, men som rummer dyb symbolik og en stærk social kommentar.

Som for samtlige kunstnere er kunsten en fuldstændig nødvendighed – også for Holmes. Hans værk In my garden there is a perfect world, er ikke blot et kreativt udtryk, men et livsprojekt, en forlængelse af hans identitet.

Holmes kommer fra et gangstermiljø præget af vold og tab. Som afroamerikaner har han oplevet, hvordan venner ofte ikke levede længere end til 27 år, og hvordan skuddene omkring ham konstant mindede om livets skrøbelighed.

Selvom han ikke har en traditionel kunstnerisk reference eller en akademisk baggrund, har han mærket stemningen, følelsen og et behov for at skabe noget andet.

Bogstaveligt talt har han holdt sig selv i live ved at male sig ud af den verden, han voksede op i. Ved første blik fremstår In my garden there is a perfect world som et fint, roligt motiv: et lille hvidt idyllisk stakit, vilde planter og græs, sorte blomster, hvide margueritter og en elegant svane i centrum.

Men ser man nærmere, afslører værket sin komplekse symbolik: det afgrænsede stakit virker pludselig klaustrofobisk, og transformerer sig til spøgelser eller mennesker med hvide spidshatte, blomsterne til sorte smilende ansigter, det røde i glitter til skudsår og svanen virker også pludselig noget klemt.

Den umiddelbare skønhed lokker beskueren ind i en drømmelignende tilstand, men pludselig hiver symbolikken én ud igen – et wake-up call, så ironisk og hårdt, at man næsten ville ønske, man kunne gense idyllen, men nej: Holmes minder os om, at virkeligheden aldrig lader sig male væk.

Det er et værk, hvor det smukke og det skræmmende eksisterer samtidig, og hvor hans personlige historie og sociale realiteter træder klart frem – en påmindelse om, hvordan kunsten kan fungere som både overlevelse og identitet.

I CAN BUY MYSELF FLOWERS, © Kunsthal n. Fotograf Anders Sune Berg.

Karim Boumjimar – Skønhed med kant

Den spanskfødte kunstner Karim Boumjimar med rødder i både Spanien og Marokko nu bosiddende i København, arbejder i mange medier – keramik, maleri, tegning, installation og performance – og hans kunst kredser om krop, identitet, seksualitet og sociale roller.

Han udforsker, hvordan kulturelt konstruerede normer og intime relationer kan udfordres, og hans værker balancerer mellem det smukke, det dristige og det provokerende.

I Two Bodies Kissing ser vi ved første blik et romantisk kys mellem to kroppe, inspireret af græsk‑romerske vaseformer.

Vasen er uendelig smuk, samtidig med at Boumjimars trodsige energi træder frem: romantik og normbrud smelter sammen, og værket der sikkert både kan vække forargelse og provokation, inviterer beskueren til at mærke intimitet, begær og sociale hierarkier på nye måder.

Handlefrihed og kreativ kraft

I CAN BUY MYSELF FLOWERS samler en række markante kunstnere fra den internationale kunstscene.

Med stærke udstillings-cv’er og tydelige kunstneriske stemmer bringer hver af de 13 kunstnere eget univers og egen energi ind i rummet – som forskellige blomster i samme buket, hver med sin farve, duft og karakter.

Udstillingen kredser om handlekraft, autonomi og en legende omgang med normer. Her får kreativ frihed lov at vokse, og værkerne åbner for både det smukke og det mere kantede.

Publikum inviteres ind i et rum, hvor intimitet, refleksion og sociale relationer kan folde sig ud på nye måder. På tværs af udstillingen løber en umiddelbar poesi – en blanding af skønhed, humor, stille provokation og realisme, der giver værkerne deres særlige spænding.

Udstillingen bekræfter Kunsthal n som et sted, hvor yngre og internationale kunstnere kan slå rødder og arbejde frit, og hvor kunsten møder beskueren direkte – uden filter. Et sted, hvor man både kan blive udfordret og inspireret.

De 13 kunstnere:

Karim Boumjimar
Jammie Holmes
Ulala Imai
Nova Jiang
Mia Middleton
Soumya Netrabile
Constantin Nitsche
Ayako Rokakku
Blair Saxon-Hill
Hannah van Bart
Grace Weaver
Esben Weile Kjær
Austin Weiner

Udstillingen I CAN BUY MYSELF FLOWERS kan ses i Kunsthal n, Baldersgade 14, København N, frem til 2. august 2026. I forbindelse med udstillingen er der udgivet et katalog, der kan tilkøbes i Kunsthal n.

I CAN BUY MYSELF FLOWERS – Gruppeudstilling i Kunsthal n – se mere her

Coverfoto: Jammie Holmes In my garden there is a perfect world 2026. Olie og glitter på hørlærred, 145,4 x 113,7 cm. Credit Objets Pointus

I CAN BUY MYSELF FLOWERS – Gruppeudstilling i Kunsthal n er anmeldt af Githa Schultz, KULTURINFORMATION

Se mere om Githa Schultz her Redaktion: Jesper Hillestrøm