Monet Expo – The Immersive Experience

Affotografering: Benni Johansson

✮✮✮✮✮

' ….. du føler dig let og i godt humør, når du bagefter træder ud i det kolde danske efterårsvejr, med de vidunderlige malerier svævende på nethinden …. '

– Louise Frevert, KULTURINFORMATION

Dette helt vidunderlige koncept: The Immersive Experience, er intet mindre end mageløst. Tidligere har Københavnerne haft glæde af Salvador Dali, Van Gogh, Titanic og Tutankhamon i Malmø. Nu er turen kommet til Claude Monet. Udstillingen er allerede blevet set af tusindvis af mennesker i hele verden.

Claude Monet (1840-1926), er mest kendt for at være pioneren inden for Impressionismen, men allerede fra ungdomsårene omkring 1860, engagerede Monet sig i friluftsmaleriet. Det foregreb i afgørende henseender den kunstneriske nyorientering, som han, og en række ligesindede kunstnere godt og vel ti år senere, realiserede med deres nye kunstneriske udtryk. Men ikke at forglemme, at han begyndte sit virke som hurtigtegnende karikaturtegner. Hans hurtige hånd har været en gave for ham, netop ved, at han dermed var i stand til at forevige det forgængelige nu, der med øjet opleves som et splitsekund.

Han var med i kredsen af franske malere, som i 1800-tallet revolutionerede billedkunsten. Impressionismen havde en kort opblomstringstid, fra 1874-1886. I denne periode blev stilarten gennemarbejdet og kendt af offentligheden. Medlemmerne af denne nye bevægelse realiserede i alt otte epokegørende udstillinger, og det var Monet der markerede sig, som den nye kunstretnings toneangivende skikkelse. Af andre store kunstnere i gruppen var bl.a. Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissaro, Alfred Sisley, Edgar Degas og Berthe Morisot.

Foto: Benni Johansson

Affotografering: Benni Johansson

Monets arbejde er kendetegnet ved, at han opfindsomt bruger farver og lys til at skildre virkeligheden og øjeblikkets indtryk, i stedet for en detaljeret gengivelse. Monets kunstneriske arbejdsform ændrede karakter i årenes løb. Han stod dog gennem hele sit livs virke, fast på den umiddelbare, intense sanserelaterede naturskildring, som han med forkærlighed praktiserede i store billedserier. Han yndede at male det samme motiv mange gange, set i forskellige belysningsforhold. Seriernes billedemner var bl.a. høstakke, Saint-Lazare-banegården i Paris, katedralen i Rouen, parlamentsbygningerne i London og i særdeleshed alle hans elskede åkandedamme i haveanlægget ved hjemmet i Giverny.

The Immersive Experience

Alt dette kommer vi rundt om i udstillingen. Konceptet og udstillingens udtryk og opbygning, fremstår som ved de hidtil viste ’The Immersive Experience’ fremvisninger. Du starter med en grundig introduktion til hans liv. Monet blev 86 år og malede så meget han kunne. I hans senere år blev hans syn desværre dårligt. I et lille niche kører en film om Monets yngre dage og starten på hans karriere. Maleriet der satte skub i hans karriere var: Impression, soleil levant-Indtryk. Solopgang, 1872. Det skildrer havnen i hans hjemby Le Havre. Maleriet gav navn til den impressionistiske bevægelse. En kunstkritiker brugte nedladende ordet ’impression’ om værket. Det er kendetegnende for Monets stil, en lidt tåget atmosfære og stemning, samt hans brug af de lette penselstrøg, hvor han fanger lysets dans på lærredet. Kunstkritikeren fortrød senere sit udtryk, men da var det allerede for sent. Bølgen havde bredt sig.

Monets imponerende atelier er blevet rekonstrueret. Det sætter et hjemligt og intimt præg på udstillingen. Du må gerne sætte dig i møblerne, og du bliver henført til hans landsted 80 km udenfor Paris.

Affotografering: Benni Johansson

Foto: Benni Johansson

Et af højdepunkterne, er en lille rekonstruktion af hans sø med åkander ved huset. Den gav ham uendelig inspiration hele året. Åkanderne var et af hans favoritmotiver. De blev ofte malet i en af impressionisternes yndlings farver lilla. Han nærmest selviscenesatte sig, ved at indrette sit landsted i farver og stil som motiver i hans malerier.

Vi bevæger os ind i det store rum, hvor projektioner af Monets værker bliver levende og du bombarderes med et farveorgie af pastelfarver, let svævende penselstrøg og en massiv lydmur af pragtfuld musik. Musikken er en væsentlig del af udstillingen. Den er komponeret af Michelino Bisceglia i 2020, til denne udstilling. Det er symfonisk musik. Den understreger om noget Monets lethed og elegance. I Rummet er sat liggestole op, så du afslappet kan sidde og nyde musik og billeder, der omslutter dig. Det er forbistret vanskeligt at komme op fra stolene, måske var det en idé at sætte et par taburetter op.

Også på denne udstilling kan du komme på besøg i Monets hus og have, gennem en Virtual Reality oplevelse. Du sejler på en flod og begiver dig på et årstidseventyr sammen med Monet. Uagtet at jeg har prøvet Virtual Reality en masse gange, kommer det altid bagpå mig, hvor fantastisk det er.

Foto: Benni Johansson

Inden udstillingen slutter kan du prøve at tegne og male som Monet. Der er indrettet et rum med farver, projektor og papir. Det er helt klart noget for hele familien.

Monet Expo – The Immersive Experience, er en udflugt værd. Udstillingen er sanselig og smuk. Du føler dig let og i godt humør, når du bagefter træder ud i det kolde danske efterårsvejr, med de vidunderlige malerier svævende på nethinden.