Johannes Larsen Museet: AQQUT / STI

Særudstilling med Aka Høegh og Bolatta Silis-Høegh

Aka Høegh. Paniga. Min datter, 1987. 17 x 14,5 cm. Håndkoloreret radering.

✮✮✮✮✮

' ….. to kvinders tolkning af den grønlandske sjæl, set fra to generationers vinkler ….. '

– Louise Frevert, KULTURINFORMATION

Danmarks nationale ’Møllens Dag’ er den 15. juni. Samtlige møller i Danmark, der har adgangsmuligheder, er åbne på denne dag. Det er et fint initiativ. Mange tager børn eller børnebørn med, så de får mulighed for at se, hvordan en gammel enten vind-eller vand mølle fungerer. Hundredvis af mennesker var samlet omkring ’Svanemøllen’ der ligger lige over for Johannes Larsen Museet på Møllebakken. Der har ligget mange møller på grunden og været adskillige ejerforhold siden 1852.

Fra 1911-1916 overtager kunstmaler Johannes Larsen vindmøllen efter sine forældre, den blev forpagtet af professionelle møllere. Johannes Larsen dør i 1961 og svigerdatteren arver møllen. I 1984 overtager Kerteminde museum møllen. I dag er det Østfyns Museer der har driften. Men møllen er nu blevet restaureret af et hold på syv friske drenge mellem 75 og 80 år. De er pensionerede håndværkere og har arbejdet på projektet som frivillige i 2 år. Det er meget flot. I dag faldt dagen sammen med åbningen af Kunstens dag, så det var en herlig begyndelse på min anmeldelse af den nye særudstilling på Johannes Larsen Museet og det hænger jo ganske godt sammen.

Bolatta Silis-Høegh Kvinde

AQQUT / STI

På Johannes Larsen Museet er sommerens særudstilling af Aka Høegh og Bolatta Silis-Høegh, de er mor og datter. Udstillingen hedder AQQUT, det betyder STI på grønlandsk. Mor og datter mødes i en form for generationsdialog om familiens betydning, samt naturens cyklus. Vi taler her om den livscyklus, der findes både omkring- og indeni os. Kunstnerne har baggrund i Qaqortoq. Den part af Grønland og naturen, er en væsentlig del af deres søgen efter en kunstnerisk sti, som jo i virkeligheden er en vej til at ville finde den rigtige retning at gå. Sagt med andre ord, at finde sin rette kunstneriske hylde.

Mennesker, natur og indre natur

Aka er optaget af samspillet mellem mennesket og naturen, Bolatta vender blikket indad mod den indre natur. Gennem sine værker udforsker hun generationsforskelle og de nedarvede traditioner. Aka og Bolatta er to generationer, som giver hver deres perspektivering af naturbegrebet, og der foreligger et klart budskab: Vi er en del af naturens ring. Igennem biologien, landskaberne og erindringen, kan vi genfinde os selv. Det store spørgsmål er så: Hvor går din sti hen? I hvilken retning skal DU gå?

I nogle af de første billeder på udstillingen, ser vi Aka Høeghs bjergbilleder, hvor isen smelter ned ad bjerge, som bløde organiske linjer. Det er grafiske værker, som elegant forener den rå grønlandske natur, med bløde dragende feminine linjer. Aka har en let hånd når det gælder hendes blyanttegninger. Hun er i stand til at fremkalde stærke udtryk i hendes portrætter. Der er nogle helt bedårende tegninger af datteren Bolatta, som er sat op sammen med nogle af Bolattas værker, og her træder kontrasterne tydeligt frem. Du kan, uden at vide det på forhånd, fornemme Akas søgen i det ydre udtryk og lade tilskueren forstå, at vi skal være årvågne over for alt omkring os. Bolattas værker er mørke og du ønsker umiddelbart at skue indad. Bolatta har et meget svulstigst og dramatisk udtryk i sine værker. I det næste rum er vi ved at støde sammen med en stor rød installation. Stof svøbt fra gulv til loft. Værket hedder ’Fødsel’.

Bolatta Silis-Høegh. Uagut

Overgreb, tvang, traumer & omsorg

Bolatta har været inspireret af en DR-podcast der dækkede spiralsagen på Grønland, hvor næsten halvdelen af sagesløse kvinder i den fødedygtige alder, blev tvunget til at bruge spiral som prævention. Bolatta vil vise omsorg for sine formødre i stedet for vrede. Volden har selvfølgelig efterladt følelser af savn, sorg og traumer. Hendes billeder viser dybe følelser, du kan fornemme hvordan du bliver trukket ind i hendes indre rum. Alt afhængig af hvordan farverne skifter på vejen ind, føler du glæde eller smerte. Der er ingen tvivl om, at Bolatta har en klar og direkte forbindelse til sine rødder.

Grønland i fremtiden

Akas kultegninger, raderinger og akvareller er usædvanligt levende og illustrative. Hun formår at levendegøre emnet og trænger dybt ind i det. Det fornægter sig ikke at hun er dybt engageret i naturens beståen. Hun er bekymret over Grønlands naturs fremtid, hvis man begynder at udvinde uran i Arktis. Hun er besjælet af Grønlands natur og den energi den giver hendes billeder. Nogle af billederne er fra hendes børnebogsillustrationer Havets Moder. Der er billeder af Havets Moder dateret tilbage til 1995. De er pragtfulde. I det hele taget fornemmer du de gamle grønlandske sagn og ritualer. Det smukke blå vand går ofte igen i Akas værker.

Udstillingen er interessant, fordi du får to kvinders tolkning af den grønlandske sjæl, set fra to generationers vinkler. Det giver en spændende dynamik, også fordi de er meget forskellige i deres udtryk og har diametrale udtryksformer. Deres diversitet skærper blikket på dem individuelt. Ikke alene er udstillingen en god idé, kunstnerne komplimenterer hinanden.

Bolatta og Aka. Foto: Ivars Silis-Høegh

Bolatta Silis-Høegh Gul musling

Et eminent museum

Johannes Larsen Museet er eminent til at sætte nye udstillinger op. Du bliver hver gang overrasket over, at de er så dygtige til at tiltrække store kunstnere. Dertil skal siges, at museet er unikt og har store, lyse og smukke udstillingsrum, som kan rumme gode kunstnere. Denne udstilling er igen anderledes og giver stof til eftertanke, men det er vel også det kunst skal.

Bolatta Silis-Høegh , 1981-, har rødder i både Kalaaliit Nunaat (Grønland), og Letland. Hun er uddannet fra Aarhus Kunstakademi i 2006. Bolatta centrerer sine værker om personlige emner som traumer, sårbarhed og identitet. Bolatta har haft en del udstillinger både nationalt og internationalt. Hun har forfattet tre børnebøger, inspireret af hendes egen opvækst. Bolatta bor i København.

Aka Høegh, 1947-, er født i Quillissat og opvokset i den sydgrønlandske by Qaqortoq, hvor hun fortsat bor dele af året. Hun arbejder med grafik, maleri og skulptur. Hun har illustreret bøger og lavet frimærker. Fra 1968 har Aka i perioder fulgt undervisningen ved Kunstakademiet i København, samt ved Grafisk Værksted i Nuuk. Hendes værker kredser om forholdet mellem naturen og mennesket. Vist gennem landskaber, dyr og ansigter.