Kastrupgårdsamlingen | anmeldelse: Soloudstilling med Karin Birgitte Lund

 

 

 

 

 

 

 

 

SKALA

 

 

 

 

 

 

 

 

Karin Birgitte Lund, 'Bluse', 1982, litografi på sten, trykt af Ponsaing, 39 x 28 cm

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

✮✮✮✮✮

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

' ……. en påmindelse om, hvor stor betydning hendes streg har haft, både i kunstverdenen og i danskernes hverdag …. '

– Louise Frevert, KULTURINFORMATION

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

På udstillingen SKALA møder vi Karin Birgitte Lunds grafik gennem 60 år. Hun behersker de fleste grafiske teknikker og udforsker stadig det grafiske mediums grænser. I en alder af 80 år er hun mere nysgerrig end nogensinde, og senest eksperimenterer hun med fotografier omsat til pigmentprint, som hun siden har håndkoloreret med farveblyant. Hun har især arbejdet med kobbertryk, og i disse værker bliver det klart for enhver, at det at lave grafik handler om at tegne. Karin Birgitte Lund er en eminent tegner.

 

Udstillingen sætter fokus på specielt det grafiske medie. Karin Birgitte Lund finder små detaljer i hverdagen og formår at fremstille dem med en sanselig skønhed. Små motiver, vi andre ikke ville lægge mærke til, får Karin Birgitte Lund øje på, og de bliver trukket frem i lyset. Med tålmodighed, vedholdenhed og skarpsyn ud over det sædvanlige træder de helt små nuancer frem i hendes værker.

En stænklap der bliver til kunst

Mange af Karin Birgitte Lunds værker tager afsæt i et fotografi, hun har taget, da hun efter eget udsagn arbejder med motiver, der befinder sig de mest umulige steder. Karin Birgitte Lund kommer med et eksempel: "Krydset Bernstorffsvej/Kildegårdsvej skal have ny asfaltbelægning. I nærheden står de store maskiner, der i arbejdstiden i langsomt tempo lægger asfalten på og tromler den plan. På en af maskinerne hænger en stænklap. Denne stænklap er fuld af sprøjt, tilfældigt opstået i de særeste former. Jeg henter mit kamera og siger til arbejderne, at jeg gerne vil fotografere denne stænklap. Arbejderne måber, jeg kan stadig se deres ansigter for mig, som åbne spørgsmålstegn. Stænklappen er endt som to raderinger, landskabsagtige med et mylder af sære figurer."

 

Udstillingen er blevet til på baggrund af en større donation skænket til Kastrupgårdsamlingen af kunstneren selv. Man kan opleve nogle af Karin Birgitte Lunds allerførste tryk, heriblandt de tryk hun søgte optagelse til akademiet med, samt et væsentligt udvalg af hendes grafiske arbejder fra de seneste 60 år.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Karin Birgitte Lund, 'Nærbilleder 10', farveradering, 25 x 25 cm

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Skønheden i det oversete

Det fascinerende ved Karin Birgitte Lunds værker er, at hun får os til at standse op ved det, vi normalt går forbi uden at ænse. En afskallet mur, en slidt metalplade, en gammel jakke på et søm, eller asfaltstænk på en maskine bliver hos hende til kunst med en næsten poetisk styrke. Hun leder ikke efter det spektakulære, men efter skønheden i det oversete. Hendes blik er usædvanligt skarpt, og hun har en tålmodighed, som kun de færreste kunstnere besidder. Hver eneste streg og hver eneste nuance er gennemtænkt. Man ser tydeligt, at hun først og fremmest er en fremragende tegner, og det giver hendes grafiske værker en imponerende præcision.

 

Der er en ro over billederne, som inviterer beskueren helt tæt på. Først tror man, at man ser et enkelt motiv, men jo længere man studerer værkerne, desto flere detaljer træder frem. Det er kunst, der belønner den tålmodige beskuer. Hun viser os, at de største oplevelser ofte gemmer sig i hverdagens mindste detaljer. Der er virkelig fine eksempler på dette i udstillingen.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Karin Birgitte Lund, 'Copenhagen', 1992, farveradering to plader + a lá poupe, trykt af Ole Larsen, 50 x 65 cm

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Kunstneren bag de danske pengesedler

De fleste danskere kender faktisk Karin Birgitte Lunds kunst, uden at de nødvendigvis ved det. Det er nemlig hende, der står bag motiverne på den danske seddelserie med broer og oldtidsfund, som blev sat i omløb fra 2009. Selv de sikkerhedsopdaterede sedler, der er kommet i omløb de senere år, den såkaldte 2009A-serie, bygger fortsat på hendes originale tegninger og er stadig i brug, indtil en helt ny seddelserie forventes indført fra 2028.

 

Hendes tegninger er blevet en del af danskernes hverdag. På halvtredskronesedlen finder man Sallingsundbroen mellem Salling og Mors. Hundredkronesedlen viser Den Gamle Lillebæltsbro mellem Fyn og Jylland. På tohundredkronesedlen er motivet Knippelsbro i København, mens femhundredkronesedlen er prydet af Dronning Alexandrines Bro, der forbinder Sjælland og Møn. Den tidligere ettusindkroneseddel, som udgik som betalingsmiddel i 2025, viste Storebæltsbroens østbro mellem Sjælland og Sprogø. På bagsiden af hver seddel har hun knyttet et markant dansk oldtidsfund til broen og landsdelen, så fortid og nutid mødes i ét samlet kunstnerisk udtryk.

Et af de mest synlige aftryk på dansk brugskunst

Det er et projekt, som siger meget om Karin Birgitte Lund som kunstner. Broerne er ikke blot tekniske konstruktioner, men symboler på forbindelser mellem mennesker, landsdele og historien. Hun formår at gøre noget så hverdagsagtigt som en pengeseddel til et lille kunstværk, der hver eneste dag passerer gennem tusindvis af hænder. Det er de færreste danske kunstnere, der kan sige, at deres værker er blevet set af stort set hele befolkningen. Netop derfor bliver udstillingen også en påmindelse om, hvor stor betydning hendes streg har haft, både i kunstverdenen og i danskernes hverdag. Hun har med andre ord sat et af de mest synlige aftryk på dansk brugskunst i nyere tid.

Uddannelse og en lang karriere

Karin Birgitte Lund er uddannet på Det Kongelige Danske Kunstakademi på Grafisk Skole ved professor Palle Nielsen og på malerskolen ved professor Søren Hjorth Nielsen, samt på Skolen for Kunstpædagogik ved professor Helge Bertram fra 1967-74. Sideløbende med hendes arbejde som kunstner har Karin Birgitte Lund været underviser og fungerede desuden i en lang årrække som leder af Grafisk Værksted på Statens Værksteder for Kunst.

 

SKALA er en lille, spændende og fin udstilling, der er et besøg værd.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Karin Birgitte Lund, 'Nedlagt fabrik', 1976 , ætsning, 30 x 40 cm

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

SKALA. Soloudstilling med værker af Karin Birgitte Lund. Kastrupgårdsamlingen – Museum for Moderne Grafisk Kunst. Kastrupvej 399, 2770 Kastrup. Udstillingen slutter 29. november 2026.

 

 

 

 

 

 

Læs også Freverts anmeldelse af EN ELLER ANDEN BRYDER IND I ET HUS OG BOR DER SÅ LÆNGE SOM MULIGT. En soloudstilling med Jacob Kolding. Kastrupgårdsamlingen.

 

 

 

 

Kastrupgårdsamlingen | anmeldelse: Soloudstilling med Karin Birgitte Lund – se mere her

 

 

 

 

 

Kastrupgårdsamlingen | anmeldelse: Soloudstilling med Karin Birgitte Lund. Coverfoto: Karin Birgitte Lund, 'Forår', 1975, farveradering, ætsning, akvatinte, 17 x 22 cm

 

 

 

 

 

 

 

Kastrupgårdsamlingen | anmeldelse: Soloudstilling med Karin Birgitte Lund er begået af Louise Frevert, KULTURINFORMATION

Redaktion: Jesper Hillestrøm

 

 

 

 

 

 

 

 

Kastrupgårdsamlingen — Karin Birgitte Lund: SKALA — English Abstract

 

This comprehensive solo exhibition at Kastrupgårdsamlingen — a dedicated contemporary art institution in Kastrup, Copenhagen — presents Danish graphic artist Karin Birgitte Lund (b. 1946) in a career-spanning retrospective encompassing six decades of printmaking practice — from early lithographs and copper etchings through colour aquatints to recent large-format pigment prints. Lund is perhaps best known to the Danish public as the designer of the current series of Danish banknotes — bridges and prehistoric finds rendered with meticulous graphic precision — a commission that situates her practice within the rare intersection of applied design and autonomous fine art. The exhibition title SKALA refers simultaneously to scale, ladder and musical scale, encapsulating Lund's sustained interest in systems, structures and the relationship between microscopic observation and monumental representation. Reviewer Louise Frevert draws particular attention to Lund's capacity for finding aesthetic potential in unexpected industrial imagery — most notably a mudguard on an asphalt machine, whose formal qualities Lund transforms through her printmaking process into a composition of considerable visual authority. The exhibition situates Lund's work within a lineage of Danish graphic art associated with Palle Nielsen, Søren Hjorth Nielsen and Helge Bertram, while affirming her distinctive contribution to the medium through her sustained engagement with colour, texture and the physical processes of printmaking at Statens Værksteder for Kunst.